Đơn giản mà nói, abstract là hiệu ứng dùng để phản chiếu lại hình ảnh của đối tượng trong thế giới thực. Hiệu ứng này đòi hỏi kỹ thuật viên phải khéo léo và đôi khi cần một chút phá cách trong việc sử dụng màu sắc, bóng, ngôn ngữ hình thể và một số hình thức khác để mang đến sự thành công.
Đôi khi hiệu ứng được thực hiện đựa trên những thói quen sinh hoạt, nơi ở của các đối tượng trong thế giới thực. Tuy nghiên, không giống như các hiệu ứng khác, abstract phá vỡ mọi quy tắc tự nhiên. Nó làm cho các sự vật hiện tượng trở nên đơn giản hơn bằng cách thể hiện rất khác. Trường phái Tranh Ấn Tượng của Van Gogh là một ví dụ của abstract.
Abstract thể hiện các đối tượng ở thế giới thực bằng cách phân tán các chi tiết. Geometric abstraction phân tán đối tượng theo từng khối. Ở loại này thì độ trừu tượng của hình ảnh tuỳ thuộc vào khả năng của mỗi người.
Chúng tôi cho người xem những hình ảnh sâu vô tận, đó là mục đích của chúng tôi khi thực hiện hiệu ứng này. Phần dưới đây sẽ giúp bạn hiểu rõ thêm về abstract.
HIỆU ỨNG ABSTRACT- MỘT QUÁ TRÌNH PHÁT TRIỂN LÂU DÀI.
HIỆU ỨNG ABSTRACT TRONG CÁC TÁC PHẨM NGHỆ THUẬT XA XƯA.
Mặc dù khái niệm abstract mới xuất hiện hồi thế kỷ 19, tuy nhiên đã có những nghiên cứu cho rằng khái niệm này đã được Wang Mo- một hoạ sĩ thời nhà Đường sử dụng. Không may là không có tác phẩm nào của ông được lưu giữ cho đến hiện tại.
Tuy nhiên, những tác phẩm thực hiện bằng kỹ thuật vẽ loang- tiền thân của abstract của hoạ sỹ thời Tống Liang Kai (1140-1210) vẫn còn. Ông được biết đến qua “Những tác phẩm trừu tượng bất tử” dưới đây.
Nguồn từ Wikipedia.
Không chỉ có Liang Kai, những tác phẩm lấy ý tưởng từ phong cảnh Nhật Bản của Yu Jian- hoạ sĩ cuối đời Tống cũng tạo nên tiếng vang nhờ vào sự độc đáo qua cách thể hiện mực loang. Tác phẩm “Moutaint Market in Clearing Mist” dưới đây là một một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Yu Jian.
Nguồn từ Wikipedia.
Các tác phẩm abstract hiện nay có 3 trường phái chính : Lãng mạn, Ấn tượng và Biểu hiện. Khác với thời kỳ Phục Hưng, thời điểm thế kỷ 19, những hoạ sĩ nhận được sự bảo trợ từ các nhà thờ và được tự do vẽ tranh. Hơn nữa , các chính sách xã hội cộng đồng cũng rất tốt, điều đó đảm bảo cho hoạ sĩ có thể sống được bằng việc vẽ tranh.
Tác phẩm “Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket” (1872) thực hiện bởi James McNeil là một trong những ví dụ tiêu biểu về kỹ thuật abstract thời điểm đó. Thay vì vẽ chi tiết các đối tượng, kỹ thuật này đòi hòi người xem phải dùng cảm giác để cảm nhận.
Nguồn từ Wikipedia.
Kỹ thuật ABSTRACT ở thế kỷ 20.
Trong khi các tác phẩm vẽ bằng kỹ thuật abstract ở thế kỷ 19 chỉ quanh đi quẩn lại trong các trường phái cơ bản Lãng mạn, Ấn tượng và Biểu hiện. Kỹ thuật này đã có những phát triển mới lạ trong các tác phẩm ra đời xuyên suốt thế kỷ 20. Những tác phẩm ở thời điểm này thành công nhờ việc sử dụng các cặp màu với nhau, từ đó mở rộng ra trí tưởng tượng cũng như cảm nhận của người xem.
Những tác phẩm phong cảnh của Van Gogh, Cézanne, Gauguin và Seurat chính là nền tảng của hiệu ứng abstract lúc sau này. “The Starry Night”- một trong những tác phẩm nổi tiếng nhất của Van Gogh, đây chính là bức tranh tiêu biểu cho việc sử dụng hiệu ứng abstract thời điểm đó.
Nguồn từ iheartintelligence.com.
Phân loại của Abstract.
Những đường tròn xoáy, xoắn ốc được thể hiện bằng những đường cong mịn chính là đặc điểm của CurlivinearAbstract . Những đặc điểm trên cơ mặt của con người cũng có thể trở nên khác biệt với những đường cong. Bạn sẽ không tìm thấy những góc vuông hay đường thẳng trong những bức tranh ở thể loại này.
Chúng ta có thể thấy curvilinear Abstract trên các công cụ trong nền văn hoá Celtic Art hoặc tại lãnh thổ Gulf of Papua- phía đông nam của Papua New Guinea. Đây là ví dụ về curvilinear trên một chiếc mặt nạ tìm thấy tại làng Orokolo của Papu New Guinea.
Nguồn từ Printerest.
PHONG CÁCH COLOR-RELATED HOẶC LIGHT-RELATED.
Color-related hoặc light-related được Oscar Claude Monet và Joseph Mallord William Turner sử dụng rất nhiều trong các tác phẩm của họ. Đặc điểm của loại này là các sắc tố màu được kết hợp và xoắn vào nhau cho đến khi không thể phân biệt.
Trong sự nghiệp của mình thì Monet có rất nhiều tác phẩm tranh màu nước sử dụng kỹ thuật này. “Water Liies” dưới đây là một trong những ví dụ tiêu biểu.
Nguồn từ Wikipedia.
PHONG CÁCH GEOMETRIC.
Như tên gọi của nó, phong cách geometric sử dụng các hình khối như hình vuông, tam giác, hình chữ nhật và hình tròn. Tranh theo phong cách rất được ưa chuộng và được gái ở thế kỷ 20.
Không giống như những phong cách áp dụng luật xa gần để tạo nên sự chân thật nhất cho sự vật, đối tượng như hồi thời Phục Hưng. Phong cách geometric hầu như là sử dụng luật tương phản dựa trên kích thước của 2 đối tượng. Hơn nữa, phong cách này cũng có tính trừu tượng cao.
Composition VII (the three graces) của Theo van Doesburg là một trong những tác phẩm theo phong cách geometric nổi tiếng nhất ở thế kỷ 20.
PHONG CÁCH GESTURAL.
Phong cách gestural khác biệt bởi cách thức tạo ra tác phẩm. Ở đây nội dung của bức tranh không được chú trọng bằng cách thức làm ra nó. Không giống như những phong cách đã được đình hình từ trước, gestural lấy cảm hứng từ trực giác.
Nói cách khác, nét độc đáo của phong cách này là giá trị của tác phẩm phụ thuộc vào tính chân thật, trực giác và những mạch cảm xúc sâu lắng của hoạ sĩ. Tác phẩm số 5 của Jackson Pollock là tác phẩm được xem là xuất sắc nhất áp dụng phong cách này.
Nguồn từ Wikipedia.
PHONG CÁCH MINIMALIST.
Minimalist cũng có đà phát triển giống như geomatric ở thế kỷ 20 với bước khởi đầu khá là chậm. Như cái tên của nó, những khối hình học là hình ảnh chủ đạo trong tác phẩm theo phong cách minimalist hay minimal, hoạ sĩ thường sử dụng các hình vuông và hình chữ nhật đơn giản. Không dựa trên kích thước của 2 đối tượng như geometric, minimalist sử dụng đến kích thước của 3 đối tượng.
Hơn nữa, các hoạ sĩ chủ động đơn giản hoá các khối hình học. Từ lúc mới xuất hiện, những bức tranh theo phong cách Minimalist đã có chỗ đứng trong thị trường tranh ảnh lúc bấy giờ.
Nguồn từ tate.org
LỜI KẾT.
Điều bạn cần làm hiện giờ đó là phải nhận ra được thế giới abstract là vô tận. Do đó, chỉ có thể mang lại nhiều thông tin về loại hình nghệ thuật đó. Tuy nhiên, chúng tôi tin rằng mình có thể gom các nguyên lý cơ bản của công nghệ abstract lại với nhau và nó sẽ có vai trò như là nền tảng kiến thức của bạn về chủ đề này. Nếu bạn muốn tìm hiểu thêm về loại hình nghệ thuật tuyệt vời này, sau đây là vài đường dẫn để bạn tham khảo.
